in Zagadkowa modo-mowa

ZAGADKOWA MODO-MOWA #4: VINTAGE, PIN-UP, HAUTE COUTURE, PRET-A-PORTER, FOLLOWERS

16. VINTAGE (ang.)

To słowo początkowo odnosiło się do wina, wyprodukowanego z winogron zebranych w jednym sezonie. A że dobrej jakości moda (tak jak znakomity alkohol), im starsza tym lepsza, pojęcie szybko rozgościło się w słowniku stylowych elegantek 😉 W modzie oznacza autentyczne ubrania z poprzednich dekad, starsze niż 20 lat. Jeśli coś jest „w stylu vintage” tylko wygląda jak skarb z minionej epoki. Vintage nie jest synonimem używanych ubrań na wagę, które znajdziecie w second handach. To wyselekcjonowane perełki z historią, uszyte z najlepszych tkanin i z dbałością o najmniejsze detale. Jak zatem odróżnić vintage od zwykłego fatałaszka z lumpeksu? Vintage`owa jest zamszowa kurtka z Safripsti na ul. Oleandrów w Warszawie, cekinowa narzutka z krakowskiego butiku Portobello, czy sukienka ze ślubu cywilnego Waszej mamy, którą teraz Wy wkładacie na WAŻNE wyjście. Gwiazdy też kochają unikaty, dlatego Lady Gaga nosi rzeczy Versace z lat 90-tych (w 2012 roku ubrała słynną sukienkę z agrafkami, w której przed laty furorę zrobiła Elizabeth Hurley), a dziewczyna Johnny`ego Deppa, Amber Heard, wkłada na czerwony dywan prawdziwą suknię vintage od Diora. Warto dawać kolejną szansę dawnym projektom! Łączenie kombinezonu wyjętego wprost z lat 70-tych z nowoczesnym, designerskim żakietem, to gorący trend. Zresztą spójrzcie na pokazy jesień/zima 2015 – wielu projektantów nawiązuje do vintage. Sama mam mnóstwo takich rzeczy i zdecydowanie wolę coś z duszą od kolejnej spódnicy z Zary 😉

1

17. PIN- UP (ang.)

Określenie pin-up odnosi się do seksownego trendu z lat 40-tych i 50-tych XX wieku. Wykreowany głównie przez gwiazdy burleski (tzw. pin-up girls), które uwielbiały króciutkie sukienki w groszki, skąpe kostiumy kąpielowe i mocno zaznaczoną talię. Plakaty z wizerunkami tych ślicznotek panowie przypinali pinezkami (stąd z ang. pin-up) nad łóżkiem. Poprawiały humor marynarzy i żołnierzy do tego stopnia, że na wojnie lądowały nawet na kadłubach bojowych samolotów 😀 Na przykład podobizna pin-up girl „Bonnie” dumnie zdobiła amerykański bombowiec B24. Takie ilustracje miały w sobie zdecydowanie więcej uroku i nienachalnego seksapilu, niż dzisiejsza rozkładówka Playboy`a 😉 Atrybuty dziewczyny pin-up to puszek do pudru, pantofelki na wysokim obcasie, rozkloszowana spódniczka, pończochy, a czasem łobuzerski kostium pokojówki. Obrazki pin-up autorstwa amerykańskiego grafika Gila Elvgrena są do dzisiaj chętnie reprodukowane. Współczesne pin-up girls, inspirując się Betty Grable, Zoe Mozert, czy słynną Bettie Page, noszą podwinięte grzywki, kokardki i mocno malują różem policzki. Znają cały arsenał kobiecych sztuczek: podkreślają krągłości gorsetem, trzepoczą wytuszowanymi rzęsami, a w obcasach chodzą nawet do łóżka 🙂 Bycie pin-up girl to styl życia i szykowny bunt przeciwko wszechobecnemu kieratowi dżinsów i uniseksu! Słynna była żona Marilyna Mansona, Dita von Teese, na co dzień nosi perfekcyjnie skrojone spódnice midi, baletki i kocie okulary, a na duże imprezy wybiera atłasy, kwiatowe wzory i suknie w stylu dawnego Hollywood. Uwielbiam! 🙂

2

18. HAUTE COUTURE (fr.)

Wymawiajcie: `ot kitir`! Chociaż nikt nie wypowie tego „r” tak pięknie, jak rodowici Francuzi 😉 Haute couture to dosłownie „wysokie krawiectwo”, czyli segment mody zajmujący się tworzeniem pojedynczych egzemplarzy ubrań na specjalne zamówienie klienta. Najczęściej niewyobrażalnie bogatego 😉 Najwyższej jakości tkaniny, ręczne szycie i drogie zdobienia to setki kosztownych godzin pracy. Suknia, którą tworzy się do 700 godzin osiąga cenę nawet 100 000 dolarów! Obecnie klientki haute couture to m.in. żona rosyjskiego miliardera Elena Perminova, brytyjska dziedziczka fortuny i ikona mody Daphne Guiness, czy redaktor naczelna amerykańskiego Vogue`a, Anna Wintour. Wysoką modę jako pierwsza dyktowała w XVIII w. we Francji królowa Maria Antonina. Jej krawcowa, Rose Bertin, zyskała nawet tytuł Ministra Mody 😀 Mimo to za pierwszego twórcę haute couture uznawany jest Anglik, Charles Frederick Worth, który założył swoje atelier w 1857/58 w Paryżu. Żeby móc określać się mianem projektanta haute couture, nie wystarczy jednak ręcznie dziergać na drutach swetrów 🙂 Trzeba m.in. posiadać dwie pracownie (koniecznie w Paryżu!) po 20 pracowników technicznych w każdej, organizować pokazy dwa razy w roku i szyć dla klientów z przynajmniej jedną przymiarką. Haute couture ma swoje własne paryskie tygodnie mody, w lipcu i styczniu. To najczęściej bajkowe, kosztowne wydarzenia, które może nie zwracają się szybko, ale są świetną, artystyczną wizytówką firmy. W sieci furorę robią filmy zdradzające kulis przygotowywania kolekcji haute couture. Fantastyczną okazją do podpatrzenia tych użytkowych dzieł sztuki jest czerwony dywan. Różowa kreacja Rihanny z gali Grammy to haute couture Giambatisty Valli, a pastelowa sukienka z haftami, którą ciężarna Keira Knightley miała na sobie na rozdaniu Oscarów – Valentino Couture. Obie sprawiały wrażenie, jakby wcale nie zastanawiały się, ile dolarów mają na sobie 😉

3

19. PRET-A-PORTER (fr.)/READY-TO-WEAR (ang.)

Z francuskiego odzież gotowa do noszenia. Te kolekcje najpierw pokazywane są na tygodniach mody, a później trafiają do butików, domów handlowych i ostatecznie – do zadowolonych klientek. W przeciwieństwie do haute couture, ubrania pret-a-porter (z ang. „ready to wear”) tworzone są z myślą o masowej sprzedaży, a nie córce potentata naftowego z Emiratów Arabskich marzącej o sukni z pereł 😉 Ubrania pret-a-porter są odszywane seryjnie, w olbrzymich szwalniach. Nawet jeśli nie są to haftowane ręcznie suknie haute couture od Elie Saab, to nadal jednak potrafią kosztować przeciętną, półroczną pensję 😉 Kolekcje publikowane na Vogue.com, czy akcesoria, które zaznaczamy kółkiem w ulubionym piśmie o modzie, to właśnie krawiectwo „gotowe do noszenia”. Bezapelacyjnymi mistrzami w tym fachu są Michael Kors, Sonia Rykiel, czy Marc Jacobs. To oni projektują koszule, spódnice i płaszcze, w których pragniemy zadawać szyku w biurze, a także kreują trendy sezon później noszone przez ulicę. I chociaż projektanci pret-a-porter tworzą głównie najlepsze dżinsy i trencze, czasem potrafią też zaszaleć! Koronki i biżuteria od Givenchy z zimowego pokazu AW 2015/16, czy aplikacje na sukniach Dolce&Gabbana niewiele ustępują haute couture z tygodni mody w Paryżu. To hasło jest też świetnym pretekstem, żeby sobie przypomnieć film „Pret-a-porter” Roberta Altmana z 1994 roku. Kultowy w filmotece trendsetterki!

4

20. FOLLOWERS (ang.)

To śledzący lub po prostu obserwujący. Oczywiście, nie mam na myśli stalkerów (prześladowców), którzy lubią „przypadkiem” pojawić się tam, gdzie ich ulubione gwiazdy i nakłonić do selfie idola usiłującego zjeść lunch 😉 Followersi obserwują Wasze konta na Instagramie, bo: a) są Waszymi znajomymi i na bieżąco chcą wiedzieć, co u Was słychać; b) są zachwyceni estetyką Waszego Insta, a kadry z niego zapisują w folderze „inspiracje”. Żeby obserwujący chciał kliknąć w serduszko, warto go czymś zaskoczyć. Owszem, możecie nie używać filtrów i nie liczyć lajków, ale jeśli myślicie o powiększeniu publiczności, ważny jest pomysł na ciekawy profil. Followersi lubią konsekwencję, dlatego Miroslava Duma zawsze dzieli się na Instagramie modowymi inspiracjami, Beyonce pokazuje rodzinne (i „niewyretuszowane” 😀 ) oblicze, a na profilu magazynu Dazed and Confused zawsze znajdziecie zajawki awangardowych sesji i ubrania nieznanych jeszcze projektantów. W Polsce popularność zyskało konto marki Local Heroes (wszyscy kochamy palmy i kolor różowy) oraz Joanny Krupy (bo kogo nie wzruszają fotki ze słodkimi psiakami?). Niekwestionowanym królem Instagrama jest Robert Lewandowski – on lubi dzielić się sportowymi sukcesami i randkami z żoną. Spece od social mediów mówią też, że jeśli chcecie rozszerzać grono odbiorców, nie możecie dać o sobie zapomnieć. Korzystajcie z Instagrama często i starajcie się wrzucać ciekawe, przemyślane rzeczy, a na pewno uzbieracie rzeszę fanów. W końcu w języku angielskim słowo „followers” tłumaczy się też jako „wyznawcy” 🙂

5

8 comments

Skomentuj

in Bez kategorii

LET’S TALK FASHIONSPEAK #4

16. VINTAGE

the word first referred to wine produced out of grapes collected during one season. And as good quality fashion (just like fine alcohol), is the older the better, the term quickly spread to the dictionary of stylish ladies 😉 In fashion it means authentic clothes from previous decades, older than 20 years. If something is “vintage style” it just visually refers to passed ages. Vintage is not a synonym for used second hand stores clothes. Vintage clothes are selected treasures with a history, created from finest fabrics and in which every detail is taken care of. How do you differentiate between vintage and regular second hand clothes? Vintage are – the suede Safripsti jacket in the Oleander street in Warsaw, sequin wrap from the Cracow Portobello boutique, or your mum’s wedding dress, which you now wear to an IMPORTANT meeting.Stars like it unique as well, that’s why Lady Gaga wears Versace 90’s clothes (in 2012 she wore that famous safety pins dress, in which Elizabeth Hurley hit the jackpot some years ago). Johnny Depp’s girlfriend, Amber Heard puts on a real vintage Dior dress to the red carpet. It’s good to give another chance to old designs! Combining a jumpsuit from the 70s with a modern designer jacket is the hottest trend! Take a look at AW 2015 shows – all designers refer to vintage. I have a lot such items myself and I definitely prefer something with a soul than another Zara skirt 😉

1

17. PIN- UP

Pin-up referrs to a sexy trend from the 40-ies and 50-ies of the previous century. Created most by burlesque stars (the so-called pin-up girls), who loved short dotted dresses, skimpy swimsuits, and a highly visible waist. Men would pin the posters with these cuties  (that’s where the “pin” comes from) above their beds. They’d cheer sailors and soliders to that extent that their pictures would even make it to the planes during wars 😀 For example “Bonnie” won the front of the American B24 bomber. Such illustrations had surely much more charm and innocent sexappeal than the today’s Playboy girls 😉 A pin-up girl’s attributes are: a powder puff, high heels, flared skirt, stockings and sometimes an arch housekeeping outfit. Images of them by Gil Elvgren are eagerly reproduced up to now. The contemporary pin-up girls, inspired by Betty Grable, Zoe Mozert, or the popular Bettie Page, wear rolled up fringes, bows, and a lot of blush on their cheeks. They know all kinds of female tricks: they use corsets to accentuate their curves, flatter their eyelashes and wear their heels even to bed 😉 Being a pin-up girl is a lifestyle and a chic rebellion against the ubiquitous glory of jeans and unisex! The famous ex wife of Marylin Manson, Dita von Teese, on a daily basis wears perfectly fitted midi skirts, ballerinas and cat glasses, and on big occasions goes for satin, floral patterns and old Hollywood style dresses. I love it!

2

18. HAUTE COUTURE (fr.)

read: `ot kitir`! Yet noone can read that „r” as beautiful as native French 😉 Haute couture literally means: “high couturier”, a field of fashion that creates single items that are ordered by the client himself. Most often, an unbelievably rich client 😉 Highest quality fabrics, hand made and expensive embellishments mean hundreds of very expensive hours of work. A dress that takes 700 hours to sew reaches the price of 100 000 dollars! Now the haute couture clients are, among others a Russian’s billionaire wife – Elena Perminova, a British heir of a fortune and fashion icon, Daphne Guiness, or the chief editor of the American edition of Vogue, Anna Wintour. It was Maria Antonina in France in the 18th century who first dictated high fashion. Her couturier, Rose Bertin even got the title of the Minister of Fashion! 😀 An Englishman, Charles Frederick Worth is thought to be the establisher of haute couture. In 1857/58 in Paris he was the first one to establish a company that would commercially create high fashion clothes. To be able to call a design haute couture, one can’t just knit a sweater 😉 You have to, among others, have two workshops (they have to be in Paris!) and 20 technical employees in each, organize shows twice a year and at least one fitting in offer. Haute couture has its own Parisian fashion weeks in July and January. They’re most often fairy tale like, very expensive events which might not pay off quickly, yet are a perfect artistic card of the company. Backstage videos from haute couture shows preparations are very popular. The red carpet is a perfect occasion to get a peek at those pieces of art. Rihanna’s famous pink outfit that she wore to the Gammy gala is haute couture by Giambatista Valla, and a pastel embroidered dress that pregnant Keira Knightley wore to Oscars – Valantino Couture. They both made an impression as if they weren’t thinking about the money they were wearing 😉

3

19. PRET-A-PORTER (fr.)/READY-TO-WEAR

These are the collections that are first shown on fashion weeks and then go to boutiques, warehouses, and, finally, satisfied clients. Contrary to haute couture, pret-a-porter clothes are created for commercial sales, and not about the daughter of an United Arab Emirates crude oil king, dreaming about a dress out of pearls 😉 Pret-a-porter clothes are created in bulks in giant factories. Yet even if they’re not hand made embroidered haute couture Elie Saab dresses, pret-a-porter designs can still cost an average half year salary 😉 The collections published on vougue.com, or accessories that we mark in our favorite fashion magazine, is exactly what’s “ready to wear”. The masters in the field are, doubtlessly: Michael Kors, Sonia Rykiel, or Marc Jacobs. They are the ones who design shirts, skirts, and coats that we desire to be chic in in the office, as well as they create trends worn in the streets next season. And even though pret-a-porter designers create mostly best jeans and trenches, they can sometimes go crazy as well! Lacy Givenchy jewelry from the AW 2015/16 show, or appliques on Dolce&Gabbana dresses are very similar to what one may see on haute couture fashion weeks in Paris. It’s also a good alibi to recall “Pret-a-porter” by Robert Altman from 1994. A cult movie in a trendsetter‘s collection!

4

20. FOLLOWERS

I don’t mean stalkers, who like to accidentally show up where their favorite stars are and make them take a selfie with them, while they’re trying to have lunch 😉 Followers follow your Instagram accounts, as they are either a) your friends and want to know how you are, b) they’re captivated by the aesthetics of your Insta, and save your shots in the “inspirations” section. You need to surprise a follower to make him want to hit the heart. Of course you might not use filters and count the likes under your picutres, but if you think about expanding your audience, the idea for an interesting profile is very important. Followers like continuity, that’s why Miroslava Duma always shares her fashion inspirations, Beyonce shows her family (and “no filter” :D) face, and on the Dazed and Confused magazine’s profile you’ll always find previews of avant garde shoots and clothes of yet unnkown designers. In Poland Local Heroes‘s profile (we all love palm trees and pink) and Joanna Krupa’s (who isn’t touched by sweet dogs selfies?) gained most popularity. An unquestionable king of Instagram is Robert Lewandowski – he likes to share his sports success and his dates with his wife. Social media specialists also say that if you want to broaden the circle of your followers, you can’t make the ones you have forget about you. Use Insta often and try to post interesting, thought out stuff, and you’ll surely get dozens of fans. After all, followers means also “believers” 😉

5

Skomentuj

Zamknij